【本報訊】每一幅畫都充滿了感情，這是對土地愛的畫面，林英哲老師1935年出生於嘉義朴子的，藝術創作之路如同他的人生一樣精采，幼年時在吳梅嶺老師的帶領之下，進入水彩世界，但11歲就因家庭放下畫筆，一晃眼60幾年過去，直到75歲退休才再次重拾畫筆，一路作畫至今；入選日本繪畫獎、獲邀日本展出的林英哲老師，今年特別在嘉義市舉辦「林英哲回鄉創作展」，以最精采的水彩畫作分享給藝文愛好者。
圖說：開幕茶會，副市長陳淑慧、文化局代理局長葉國樑、紅毛埤畫會、凡尼司畫會等藝文好友共襄盛舉。(記者：李佳綺攝)
市長黃敏惠特別於(25)日前往，在林英哲老師的引領之下細細品味畫作之美。(26)日下午舉辦開幕茶會，副市長陳淑慧、嘉義市議會議員蔡文旭、李奕德、蔡永泉、文化局代理局長葉國樑、市立美術館館長賴依依出席盛會。另有紅毛埤畫會、嘉義市水水墨研究會張毓芬、書法協會謝鎮遠、凡尼司畫會理事長學會沈志聰、前理事長沈秀娥及藝術家陳政宏、葉茂雄、林婉芬老師們等藝文好友前往共襄盛舉。
林英哲老師說，75歲重新拾起畫筆時，連妻子都問他「你真的會畫畫？」。靠自學與摸索，林英哲老師的水彩畫，深受日本藝術界喜愛。林英哲老師說，日本人特別愛「水波」的表現，鯉魚爭食的水波、潺潺流水、湖水與倒影等，細膩而寫實的畫風，呈現出溫潤醇厚的大自然。「觀察要專精；看出他的特性再來動筆」不靠相機拍攝、而是用眼用心細細觀察，成為自己繪畫的靈感與特色。
從未嚴格受過素描及水彩技法訓練的林英哲老師，擅用水彩以細膩的筆觸與超寫實的手法，描繪鄉村日常、户外景致、寺廟建築或農忙的農夫，或有愜意的動物，或有壯闊的山景，一幅幅映入眼簾，讓人感受到真摯的純真與樸實，如他反璞歸真的初心般，溫潤而自然。
林英哲透過畫筆把深植於腦海中童年農業社會的生活，用寫實的筆法呈現，栩栩如生、又美麗動人，很能引起懷舊共鳴。他不斷的創作，也深深牢記繪畫啟蒙老師吳梅嶺的叮囑「喜歡畫就要堅持，不要放棄」已成為他人生中的座右銘。
嘉義市立博物館表示，林英哲老師從小熱愛繪畫，幼年時承吳梅嶺老師的啟蒙進入水彩世界，常跟隨老師寫生並不時展露天份，成為比賽常勝軍，11歲因適逢家變，便扛下家庭重擔，無法從己所好實現繪畫的願望，直到75歲退休後才開始重拾畫筆，將蟄伏60多年的藝術能量綻放。2012年入選日本第25屆全國自然繪畫大賞，並獲邀在日本千葉縣船橋市文化中心、埼玉縣川口文化中心、上野之森美術館等地展出，也曾多次在全台各地辦理個展，此次「林英哲回鄉創作展」展出以懷舊鄉情和風景為主。
此次回鄉創作展於2月23日起至3月13日在嘉義市文化藝廊(文化局3樓展覽室)展出林英哲將隔60多年才重拾畫筆，將深藏體內的藝術能量透過畫筆的筆觸綻放初心，進而發掘自我生命，探索內在潛能，也將觸動人心的水彩畫帶給觀者，歡迎市民朋友共同來欣賞。